Sisältö

• Askeleet
• Neuvoja
• Varoitus
• Mitä tarvitset

Elokuva-maailma on erittäin kilpailukykyinen paikka. Sinulla voi olla paras elokuvan idea maailmassa, mutta jos käsikirjoitusta ei ole asetettu oikein, kukaan ei todennäköisesti lukea sitä. Seuraa näitä vaiheita maksimoidaksesi mahdollisuutesi saada komentosarjasi näytölle.

Askeleet

Menetelmä 1/3: Käynnistä

1. 

   Ymmärrä skenaarion määritelmä. Käsikirjoitus hahmottaa kaikki elementit (äänet, kuvat, eleet ja linjat), joita käytetään kertomaan tarina elokuvien tai draamojen kautta.
   • Skenaario ei ole koskaan yksittäisen henkilön työ. Sen sijaan sen täytyy käydä läpi tarkistus- ja uudelleenkirjoitusprosessi, ja lopulta tuottajat, ohjaajat ja näyttelijät näyttävät sen uudelleen.
   • Elokuvat ja draamat ovat visuaalisen viihteen välineitä. Tämä tarkoittaa, että sinun on kirjoitettava käsikirjoitus tavalla, joka sisältää sekä tarinan kuuntelun että visuaaliset osat. Keskity kuvien ja äänien kirjoittamiseen.

2. 

   
   
   Lue joidenkin haluamiesi elokuvien käsikirjoitukset. Etsi komentosarjoja verkosta ja katso, mistä pidät (ja mistä et pidä). Yritä tuntea kuinka toimintoja kuvataan, miten rivit kirjoitetaan ja kuinka hahmot kehitetään.

3. 

   Lisää tietoja ideaan. Olettaen, että sinulla on jo ajatus kirjoittaa, luonnosta juonen tärkeät yksityiskohdat, hahmasuhteet ja persoonallisuus niin, että tarina tarttuu siihen. Mikä tekijä on tärkein ideasi yhteydessä? Kuinka hahmot ovat vuorovaikutuksessa ja miksi? Mikä on isompi tarkoitus? Onko käsikirjoituksessa aukkoja? Huomaa nuo kohdat haluamallasi tavalla. mainos

Tapa 2/3: Käsikirjoituksen kirjoittaminen

1. 

   
   
   Kirjoita tarinan pääpiirteet. Aloita perusasioista. Keskity ristiriitoihin, koska ristiriidat johtavat draamaan.
   • Huomaa pituus. Käsikirjoitusmuodossa jokainen sivu vastaa yhtä minuuttia elokuvaa. Kahden tunnin elokuvan keskimääräinen pituus on noin 120 sivua käsikirjoitusta. Draaman tulisi olla noin kaksi tuntia pitkä, komedian tulisi olla lyhyempi - noin puolitoista tuntia.
   • Muista myös, että jos kirjoittaja ei ole julkkis, hänellä on paljon yhteyksiä tai hän voi taata elokuvan tulot, pitkää käsikirjoitusta ei varmasti valita. Jos tarinaa, jonka haluat kertoa, ei voida tiivistää kahdessa tunnissa, on parasta tehdä siitä romaani.

2. 

   
   
   Jaa tarina kolmeen osaan. Kolmivaiheinen rakenne on käsikirjoituksen kehys. Jokainen teko voidaan suorittaa itsenäisesti, ja koottuina ne luovat kokonaisen tarinan.
   • Toimi yksi: tämä on tarinan asiayhteys. Esittele asetus ja merkit. Aseta elokuvan tyylilaji (komedia, toiminta, romanssi ...). Esittele päähenkilö ja aloita tutkia tarinaa johtavia ristiriitoja. Kun hahmo alkaa juuttua, silloin alkaa toinen teko. Draaman ensimmäinen näyttely on yleensä noin 30 sivua. Komedian kanssa se on 24 sivua.
   • Näyttely kaksi: tämä on tarinan pääosa. Päähenkilö kohtaa esteitä etsimään ratkaisua konfliktiin. Sivutarinat esitellään yleensä toisessa näytöksessä. Tämän vaiheen aikana päähenkilöllä on muutamia merkkejä. Draaman toinen näyttely on noin 60 sivua ja komedia 48 sivua.
   • Laki kolme: tällä tasolla ristiriidat ratkaistaan. Kolmas teko sisältää käännekohdan ja päättyy vaikeuksien käsittelyyn. Koska tarina muodostettiin toisessa näytöksessä, kolmen näytös olisi nopeampi ja tiivistetty. Draamassa kolmas näyttely on yleensä 30 sivua pitkä ja komedia 24 sivua.

3. 

   
   
   Lisää elokuvasegmenttejä. Segmentit ovat tarinan osia, jotka tapahtuvat melkein riippumatta pää ristiriidasta. Heillä on myös avoimuus, ruumis ja kiintymys. Tyypillinen segmentti olisi 10-15 sivua pitkä. Segmentti keskittyy yleensä tiettyyn merkkiin.
   • Segmentit tapahtuvat päähahmosta riippumattomien huipentumien kanssa, ja ne vaikuttavat usein elokuvan toistoon.

4. 

   
   
   Aloita kohtausten kirjoittaminen. Elokuvanäkymät sisältävät elokuvan tapahtumat. Ne tapahtuvat tietyissä paikoissa ja niillä on merkitys tarinan eteenpäin viemisessä. Jos on kohtaus, joka ei täytä tätä roolia, leikkaa se pois käsikirjoituksesta. Järjettömät kohtaukset katsotaan yleisön syyksi ja vetävät koko tarinan alas.

5. 

   Aloita rivien kirjoittaminen. Kun kohtaus on paikallaan, aloitat vuorovaikutuksen toistensa kanssa. Rivit ovat mahdollisesti vaikeimpia kirjoittaa. Jokainen hahmo tarvitsee erottuvan ja vakuuttavan äänen.
   • Varsinaisen vuoropuhelun ei tarvitse olla niin hyvä. Vuoropuhelun tulisi keskittyä tarinan ja hahmon kehittämiseen. Sinun ei pitäisi huolehtia todellisuuden asettamisesta linjoihin, koska todellisuudessa keskustelut ovat tylsiä ja elottomia.
   • Lue keskustelu ääneen. Kuuletko sen olevan epäröivä, klisee tai törkeää? Puhuisivatko hahmot samalla tavalla?

6. 

   
   
   Leikkaa ylimääräiset yksityiskohdat. Kun jokainen idea on kirjoitettu muistiin, etsi löysiä, häiritseviä yhteyksiä tai mikä vetää tarinan alas. Poistuuko tarina aiheesta? Onko mitään tarpeetonta tai toistuvaa yksityiskohtaa? Ajatteletko yleisöä? Jos jokin on tarpeeton tai sillä ei ole mitään roolia tarinassa, hävitä se.

7. 

   Näytä muutamille ystäville koko komentosarja. Valitse erilaisia ​​makuja ja taustoja omaavia mielipiteitä. Kysy ja hyväksy masentava totuus; Haluat rakentavaa kritiikkiä, ei muutama imartelu tai valhe.
8. Tarkista komentosarja niin monta kertaa kuin tarvitset. Tämä voi olla tuskallista aluksi, mutta kun kaikki on ohi, olet iloinen, että käytit aikaa välittää näkemyksesi. mainos

Tapa 3/3: Komentosarjan esitystyyli

1. 

   Aseta paperikoko. Käsikirjoitus on yleensä kirjoitettu 8 ½ ”x 11” paperille (A4), ja kolme reikää on lyöty vasempaan marginaaliin. Ylä- ja alamarginaalit ovat linjassa 0,5 ”- 1”. Vasen marginaali on linjassa 1,2 ”-1,6”, oikea marginaali on 0,5 ”-1”.
   • Sivunumero on merkitty oikeaan yläkulmaan. Elokuvan otsikkosivuja ei ole numeroitu.

2. 

   Aseta fontti. Käsikirjoitus kirjoitetaan 12-kokoisella Courierilla, joka on pääasiassa ajoitusta varten. Yksi Courier 12: n käsikirjoitussivu vastaisi yhtä minuuttia elokuvaa.

3. 

   Muotoile komentosarjan elementit. Skenaariossa on eri osia, jotka sinun on esitettävä tietyissä muodoissa alan standardien mukaisiksi:
   • Avaa kohtaus : Tunnetaan myös nimellä "kohtauksen otsikko". Kohtauksen avaaja näyttää kontekstin kuvaamalla sijaintia. Tämä elementti kirjoitetaan isolla kirjaimella. Ensinnäkin, sinun on huomattava, että tämä on ulkotila tai sisäkuva kirjoittamalla "INT". (sisätiloissa) tai “EXT”. (ulkona ammunta). Sitten sen vieressä on tallenteen sijainti ja aika. Älä lopeta sivua kohtauksen otsikolla, vaan siirrä se seuraavalle sivulle.
   • Toimia: Tässä kuvaat toimintoa skenaariossa. Se on kirjoitettu nykyhetkellä ja aktiivisessa ruumiissa. Kirjoita lyhyet kappaleet houkutellaksesi lukijan huomion. Ihanteellisen kappaleen tulisi olla 3-5 riviä pitkä.
   • Hahmon nimi: Ennen keskustelun alkua hahmon nimi sanotaan ja kirjoitetaan isoilla kirjaimilla, 3,5 ”vasemmasta marginaalista. Se voi olla hahmon todellinen nimi tai se voi olla sana kuvaamaan, ellei henkilöä ole nimetty käsikirjoituksessa, tai se voi olla vain ammatti. Jos merkki puhuu ilman, että häntä näytetään ruudulla, kirjoita "(O.S.)" - visuaalinen kieli - nimen viereen. Jos hahmo kertoo tarinan, kirjoita sukunimen viereen "(V.O.)" - kuvateksti.
   • Puhe: Kun merkki puhuu, rivi kirjoitetaan 2,5 "vasemmasta marginaalista ja 2 - 2,5" oikeasta marginaalista. Dialogi on aivan hahmon nimen alla.
   mainos

Neuvoja

• Kehitä tarina niin luonnollisesti. Monien aloittelevien käsikirjoittajien mielestä on houkuttelevaa kirjoittaa yhä mielenkiintoisempia tarinoita; toiset käänsivät yhtäkkiä tarinan innostuksesta hämmästykseen. Varmista, että juoni kehittyy vähitellen, jotta jännitys voi saavuttaa huippunsa.
• Voit ostaa komentosarjaohjelmiston. Jotkut ohjelmat voivat opettaa sinulle komentosarjojen esittämisen tai jopa muuntaa olemassa olevat komentosarjat vakiomuotoon.
• Osallistu kirjoittajan foorumeille. Voit oppia joitain vinkkejä ja vaihtaa ideoita kollegoiden kanssa, ja sinulla on jopa enemmän hyviä työsuhteita.
• Tarinan ajatuksia tai kiinnostavia kohteita tulisi käsitellä noin kymmenellä ensimmäisellä sivulla. Kymmenen ensimmäistä sivua saavat tuottajan haluamaan jatkaa käsikirjoituksesi lukemista.
• Osallistu luoville kirjoituskursseille. Kirjoittaminen on yhtä vaikeaa ja aikaa vievää kuin muun tyyppinen kirjoittaminen, ja vielä vaikeampaa, jos harjoittelet harvoin koulussa.
• Etsi kirjastosta käsikirjoituksia käsitteleviä kirjoja. Monet veteraani-elokuvantekijät ovat kirjoittaneet upeita kirjoja auttaakseen sinua.
• Harkitse pääaineen käsikirjoittamista. Yhdysvalloissa voit opiskella Etelä-Kalifornian yliopistossa. Columbian yliopisto, UCLA, SF osavaltio, NYU, UT-Austin ja Iowan yliopisto ovat kaikki hyviä vaihtoehtoja. Vietnamissa voit tulla Teatteri- ja elokuvan yliopistoon.
• Ota aikaa ajatella vuoropuhelua ja hahmojen nimiä.

Varoitus

• Voit saada inspiraatiota muiden ihmisten työstä, mutta älä koskaan sisällytä heidän ideoitaan täysin käsikirjoitukseesi.Tämä on laitonta ja tuomittu.
• Älä luovuta käsikirjoitusta mielivaltaisesti kenellekään; Ideoita on erittäin helppo varastaa. Tämän estämiseksi tai ainakin hyvitettäväksi käsikirjoituksen kirjoittajana, sinun on rekisteröitävä koko käsikirjoitus American Writers Associationiin. He edustavat kaikkia aktiivisia kirjailijoita, ja heidän verkkosivustonsa on täynnä tietoa kirjoittajan ammatista.

Mitä tarvitset

• Tekstieditori
• Komentosarjaohjelmisto (valinnainen)