Sisältö

• Askeleet
• Osa 1/3: Tallennusmenetelmän valinta
• Osa 2/3: Aloita perusasioista
• Osa 3/3: Musiikin säveltäminen
• Vinkkejä
• Varoitukset

Nuottien kirjoittaminen on arvokas taito, jos haluat kuvata päässäsi kuultavan musiikin kauniin monimutkaisuuden tai jos haluat antaa muiden soittaa instrumenttia. Onneksi tietotekniikka helpottaa huomattavasti muistiinpanojen luomista siirtämällä äänen suoraan henkilökunnalle.Jos haluat oppia tekemään sen vanhanaikaisesti, voit aloittaa perusasioista ja kehittää monimutkaisempia sävellyksiä. Katso lisätietoja kohdasta Vaihe 1.

Askeleet

Osa 1/3: Tallennusmenetelmän valinta

1. 1 Lataa ja tulosta musiikkipaperia. Säännölliset nuotit koostuvat nauhoista, joihin voit kirjoittaa muistiinpanoja, merkkejä ja muita nuotteja muusikoille, jotka yrittävät toistaa kirjoittamasi.
   • Jos haluat kirjoittaa muistiinpanoja käsin, vanhanaikaisella tavalla, kuten Mozart ja Beethoven, sinun ei tarvitse piirtää sauvaa viivaimella. Sen sijaan etsi se verkosta, tulosta se ja aloita nopeasti sävellyksesi nuotit.
   • Monilla sivustoilla voit jopa lisätä avaimia ja tunnuksia etukäteen täyttämättä niitä manuaalisesti. Viritä henkilökuntaa haluamallasi tavalla, lataa ja tulosta tiedostot.
   • Tulosta monta arkkia kerralla ja kirjoita muistiinpanot kynällä. Tämä voi olla sotkuista työtä yrittää saada monimutkaiset ideasi paperille, joten sinun pitäisi pystyä poistamaan ja tekemään pieniä muutoksia ilman, että sinun tarvitsee kirjoittaa koko asia uudelleen.
2. 2 Lataa musiikkiohjelmisto. Jos haluat täyttää tietokoneen henkilökunnan, voit vetää ja pudottaa muistiinpanoja, tehdä nopeita muokkauksia ja korjauksia ohjelmiston avulla. Tämä tarjoaa helpon pääsyn ja säästää aikaa. Säveltäminen tietokoneella on yhä suositumpaa nykyaikaisten säveltäjien keskuudessa, mikä säästää aikaa ja vaivaa musiikin kirjoittamisessa.
   • MusicScore on suosittu ohjelmisto, jota on helppo käyttää ja joka on yhteensopiva mielivaltaisten komponenttien tai MIDI -tulon kanssa. Voit nauhoittaa suoraan henkilökunnalle tai työhön luomalla oman sävellyksesi, kerrostamalla muistiinpanoja muistiinpanoihin. Suurimmassa osassa ohjelmistoja on myös MIDI -toistotoiminto, joten kuulet heti digitaalisesti tallentamasi.
   • GarageBand on myös vakio useimmissa uusissa Mac -tietokoneissa, ja sitä voidaan käyttää pisteiden kirjoittamiseen valitsemalla Songwriting -projekti. Voit tallentaa live -ääniä tai syöttää instrumentin äänen suoraan nauhoituksen transkriboimiseksi muistiinpanoiksi, ja sitten voit tarkistaa nuotit napsauttamalla vasemmassa alakulmassa olevaa saksikuvaketta.
   • Lataa ohjelma ja aloita uusi projekti säästääksesi aikaa. Liittämällä MIDI -näppäimistön tietokoneeseen USB -kaapelilla voit toistaa melodian suoraan näppäimistöllä ja ohjelmisto yhdistää musiikkisi sauvalle. Se on yhtä helppoa kuin pelaaminen. Voit jopa asettaa musiikin kerroksittain, eri instrumenttien esittämänä, aloittaaksesi tämän sinfonian.
3. 3 Rekisteröidy ilmaiseksi online -säveltäjäresurssiksi. Lisäksi Internetissä on säveltäjien ja lukijoiden yhteisöjä, jotka säveltävät musiikkia. Ohjelmiston avulla voit säveltää melodian suoraan verkkoon ja tallentaa tämän teoksen, julkaista sen ja saada palautetta muilta säveltäjiltä tai jättää sen henkilökohtaiseen käyttöön ja sulkea sen.
   • http://www.noteflight.com/login (Noteflight) on yksi tällainen ilmainen yhteisö ja myös loistava resurssi sekä musiikin lukemisen ja kirjoittamisen opettamiseen että muiden ihmisten sävellysten tutkimiseen ja oman julkaisemiseen.
4. 4 Valitse instrumentti tai instrumenttiryhmä, jolle aiot säveltää. Haluatko ajoittaa trumpetin osia R&B -kappaleelle tai kirjoittaa pari riviä balladille? Yleisin käytäntö on työskennellä yhdellä lauseella tai yhdellä soittimella kerrallaan, ja vasta sitten voit alkaa huolehtia harmoniasta ja vastakohdasta, kun ensimmäinen osa on valmis. Yleisiä hahmoprojekteja voivat olla:
   • Trumpetin osat trumpetille (Bb), saksofonille (Eb) ja pasuunalle (Bb).
   • Jousikvartetto kahdelle viululle, alttoviululle ja sellolle
   • Pianon säestyskaaviot
   • Lauluosat

Osa 2/3: Aloita perusasioista

1. 1 Tallenna diskanttiavain sauvaan. Henkilökunta koostuu muistiinpanoista ja lepoista, jotka on kirjoitettu viiteen rinnakkaiseen viivaan ja joiden välissä on välilyöntejä. Rivit ja välilyönnit lasketaan alhaalta ylöspäin, eli henkilöstön korkeimmat nuotit ovat korkeimmat. Sauvassa on merkitty basso- tai diskanttiavaimet, jotka ovat jokaisen rivin alussa vasemmalla puolella. Avainmerkki näyttää, mitkä rivit vastaavat muistiinpanoja:
   • "Diskanttiavain" tunnetaan myös nimellä "G -avain", joka on muotoiltu sauvan vasemmalle puolelle painetun merkin (&) mukaan. Tämä on nuottien yleisin nuottiavain. Kitara, trumpetti, saksofoni ja useimmat korkean rekisterin instrumentit käyttävät diskanttiavainta muistiinpanojen kirjoittamiseen. Huomautukset, jotka alkavat alimmalta riviltä ja nousevat ylöspäin, ovat E, G, B, D ja F. Rivien välilyönnit, jotka alkavat välilyönnillä ensimmäisen ja toisen välillä, ovat F, A, C ja E. .
   • "Bassoavain" näyttää hieman kaarevalta numerolta "7" sauvan jokaisen rivin vasemmalla puolella. Bassoavainta käytetään alemman rekisterin soittimissa, kuten pasuunassa, bassokitarassa ja tuubassa. Alhaalta tai ensimmäiseltä riviltä alkaen nuotit nousevat ylöspäin G, B, D, F ja A. Välilyönneissä ne ovat A, C, E ja G, jotka kulkevat alhaalta ylös.
2. 2 Kirjoita kellonaika (mittaus). Ajan allekirjoitus määrittää muistiinpanojen ja lyönnien määrän kussakin henkilöstön koossa. Henkilöstössä palkit erotetaan jaksollisilla pystyviivoilla, jotka jakavat henkilökunnan pieniksi osiksi. Aivan näppäimen oikealla puolella on kaksi numeroa, yksi toisensa yläpuolella murto -osana. Ylin numero edustaa lyöntejä jokaisessa segmentissä, kun taas alin numero edustaa kunkin lyönnin arvoa.
   • Länsimaisessa musiikissa yleisin tahti on 4/4, mikä tarkoittaa, että jokaisessa biitissä on neljä lyöntiä ja yksi tauko neljännekselle äänelle. 6/8 on myös yleinen mitta, mikä tarkoittaa, että jokaisessa mittauksessa on 6 lyöntiä ja lyönti kuuluu kahdeksanteen nuottiin.
3. 3 Määritä avain. Yksityiskohtaisempia tietoja, jotka sisältyvät sauvan jokaisen rivin vasemmalle puolelle, ovat terävä (#) tai tasainen (b), joka määrittää, mitä näppäintä noudatat kappaleen koko pituuden ajan. Terävät nostavat nuotin puoleen sävyyn ja laskevat tasaisen puoleen sävyyn. Nämä symbolit voivat esiintyä kaikkialla, joissakin yksittäisissä nuotteissa, tai ne voidaan sijoittaa osan alkuun niin, että loput kappaleesta toistetaan tätä merkkiä silmällä pitäen.
   • Jos esimerkiksi näet terävän diskanttiavaimen ensimmäisessä tilassa, tiedät, että jokainen kyseisessä tilassa oleva nuotti on toistettava puoli sävyä korkeammalla. Samoin asuntojen kanssa.
4. 4 Opi käyttämäsi muistiinpanotyypit. Henkilökuntaan painetaan monia erilaisia ​​muistiinpanoja ja lepoja. Muistiinpanojen tyyli viittaa niiden kestoon ja sijoitus henkilöstöön viittaa nuotin sävelkorkeuteen. Muistiinpanoja voidaan piirtää haluamallasi tavalla, ne voivat olla pisteitä, ne voivat olla ympyröitä ja tikkuja, jotka tulevat ulos niistä ylös tai alas, riippuen nuottien sijoittelusta.
   • Kokonaiset nuotit näyttävät soikeilta ja osoittavat kunkin pituuden.
   • "Puolikkaat" ovat samanlaisia ​​kuin kokonaisuus, mutta niistä tulee suoria tikkuja. Niitä käytetään edustamaan puolet koko nuotin pituudesta. 4/4 mittauksessa olisi kaksi puolikkaata mittaa kohden.
   • ”Neljännesmuistiossa” on kiinteät mustat päät ja suora tikku. 4/4 -mittauksessa segmentissä on neljä vuosineljänneksen seteliä.
   • Kahdeksas nuotti näyttää nelinkertaiselta, liput tikun päässä. Useimmissa tapauksissa kahdeksasosa ryhmitellään yhteen kutakin lyöntiä kohden, ja palkit yhdistävät nuotteja rytmin näyttämiseksi ja musiikin helpommaksi lukemiseksi.
   • Tauot noudattavat samanlaisia ​​sääntöjä.Jokainen tauko näyttää mustalta palkalta henkilökunnan keskellä, kun taas neljännesmuistin tauko näyttää hiukan kursivoituna "k" -kirjalta, rakennuspalikoilta ja lipuilta, kun ne jakautuvat toimenpiteen muihin osa -alueisiin.
5. 5 Lue nuotit. Länsimaiset nuotit ovat melko monimutkainen symbolinen kieli, joka sinun on ymmärrettävä ja luettava ensin, jos haluat kirjoittaa musiikkia sen kautta. Se on kuin toivoisi kirjoittavansa romaanin ymmärtämättä sanoja ja lauseita. Et voi kirjoittaa muistiinpanoja, jos et voi lukea muistiinpanoja ja lepoa. Ennen kuin yrität kirjoittaa nuotteja muistiin, kehitä työkokemusta seuraavista:
   • Erilaisia ​​muistiinpanoja ja lepoja
   • Viivat ja välilyönnit taulukossa
   • Rytmimerkit
   • Dynaamiset merkit
   • Avaimet
6. 6 Valitse instrumenttisarja. Jotkut säveltäjät säveltävät lyijykynällä ja paperilla, jotkut säveltävät kitaralla tai pianolla ja toiset säveltävät ranskalaista sarvea kädessään. Ei ole oikeaa tapaa aloittaa muistiinpanojen kirjoittamista, mutta on hyödyllistä pelata sitä itse, jotta voit harjoitella pieniä osia ja kuulla miltä ne kuulostavat.
   • Pianon näppäinten sormittaminen on erityisen hyödyllistä säveltäjälle, koska piano on visuaalisesti ymmärrettävin väline nuotteja ymmärtämään.

Osa 3/3: Musiikin säveltäminen

1. 1 Kirjoita hyvä melodia. Suuri osa sävellyksestä keskittyy melodiaan tai johtavaan musiikkilauseeseen, joka kehittyy koko sävellyksen aikana. Tämä on "hum" mistä tahansa kappaleen osasta. Olitpa kirjoittamassa yhden soittimen soolokaavioille tai aloittamassa ensimmäistä sinfoniasi, melodia on perusta, josta aloitat, kun kirjoitat nuotteja.
   • Kun aloitat kirjoittamisen, tallenna kaikki hyvät ja huonot hetket. Ei ole täysin muodostettuja ja täydellisiä osia. Jos etsit jotain uutta melodian seuraamiseksi, hilloa pianolla tai millä tahansa soittimella, josta pidät eniten, ja katso mihin museo vie sinut.
   • Jos sinusta tuntuu erityisen kokeelliselta, tutustu sävellyksen aleatoriseen maailmaan. Yksi tärkeimmistä valaisimista tässä tapauksessa on John Cage, jonka aleatoriset sävellykset tuovat satunnaisuuden elementin kirjoitusprosessiin. Esimerkiksi heittää noppaa seuraavan nuotin määrittämiseksi 12-sävyisellä asteikolla tai heittää kolikkoa muistiinpanojen luomiseksi. Nämä sävellykset kuulostavat toisinaan dissonantilta, mutta se voi olla hyvä tapa luoda odottamattomia lauseita ja melodioita.
2. 2 Kirjoita yksittäisiä lauseita, luo lauseiden ketju saadaksesi musiikin puhumaan. Jos aloitat melodialla, miten siirrät musiikkia eteenpäin? Missä sen pitäisi tapahtua? Kuinka muistiinpanoryhmästä tulee sävellys? Vaikka Mozartin salaiseen koodiin ei ole yksinkertaista vastausta, on hyvä aloittaa pienillä paloilla, joita kutsutaan lauseiksi, ja rakentaa ne vähitellen täysimittaisiksi musiikkipaloiksi. Mikään osa ei ole täysin muodostunut.
   • Yritä ryhmitellä lauseita niiden herättämien tunteiden perusteella. Kitaran säveltäjä John Fahey (itseoppinut instrumentalisti ja säveltäjä) kirjoitti yhdistämällä pieniä katkelmia "tunteisiin". Vaikka ne eivät välttämättä olisi peräisin samasta avaimesta tai kuulostavat kuuluvan toisilleen, jos eri lauseita pidettäisiin mielialan, onnettomuuden tai murheellisena, hän kokoaa ne yhteen muodostaen kappaleen.
3. 3 Luo melodian tausta harmonisella säestyksellä. Jos kirjoitat sointuinstrumentille (instrumentti pystyy soittamaan useampaa kuin yhtä nuottia kerrallaan) tai kirjoitat useammalle kuin yhdelle soittimelle, sinun on myös sävellettävä harmoninen tausta, joka antaa melodian kontekstin ja syvyyden. Harmonia on tapa nostaa melodia esiin ja antaa mahdollisuuden jännitykseen ja ratkaisuun.
4. 4 Korosta musiikkiasi dynaamisilla kontrasteilla. Hyvien sävellysten täytyy mennä ylös ja alas. Äärimmäisten tunteiden hetkiä ja melodisia huippuja, joissa on voimakas dynamiikka, tulisi korostaa.
   • Voit näyttää dynaamisia muutoksia muistiinpanoissa italialaisilla sanoilla, joissa näkyy peruskuvaukset kovista ja pehmeistä äänistä. "Piano" tarkoittaa, että sinun tulee soittaa rauhallisesti ja se on yleensä kirjoitettu sauvan alle. "Forte" tarkoittaa, että sinun on toistettava se kovalla äänellä, ja se tallennetaan samalla tavalla.
   • Sävytyksen voidaan olettaa perustuvan pitkänomaiseen "" tai ">" -merkkiin sauvan alla, jossa musiikin tulee olla joko crescendo (kovempi) tai heikentää sen ääntä.
5. 5 Pidä se yksinkertaisena. Tavoitteistasi riippuen sinulla voi olla useita osia ja monimutkaisia ​​rytmejä tai yksinkertainen pianomelodia ilman säestystä. Älä pelkää yksinkertaisuutta. Jotkut ikonisimmista ja mieleenpainuvimmista linjoista ovat yksinkertaisimmat ja tyylikkäimmät.
   • Eric Satie Gymnopedie # 1: ssä on klassinen esimerkki yksinkertaisuuden huipusta. Tätä melodiaa on käytetty lukemattomia kertoja mainoksissa ja elokuvissa, mutta näissä yksinkertaisissa nuotteissa ja laiskoissa rytmeissä on jotain kaunista ja liukasta.
   • Tutustu Mozartin "Twinkle, Twinkle, Little Star" -variaatioihin ymmärtääksesi, kuinka monipuolisimmat lasten sävelmät voidaan muuttaa monimutkaiseksi sävellykseksi, jossa on muunnelmia ja koristeita.

Vinkkejä

• Pidä hauskaa ja kokeile erilaisia ​​mahdollisuuksia.
• Käytä tavanomaisia ​​nuotteja, kun haluat jonkun muun ymmärtävän muistiinpanosi. Sinun on varmistettava, että ihmiset ymmärtävät merkintöjäsi.

Varoitukset

• Muista käyttää lyijykynää. Kirjoittaminen on likaista työtä.
• Muistiinpanojasi ei ehkä ymmärrä kukaan muu, ellet kerro ihmisille, miltä musiikkisi kuulostaa.