Sisältö

• Astua
• Osa 1/4: Sarjakuvan kehitys
• Osa 2/4: Karkean luonnoksen tekeminen
• Osa 3/4: Sarjakuvan piirtäminen
• Osa 4/4: Sarjakuvan julkaiseminen
• Vinkkejä
• Varoitukset

Sarjakuvat herättävät ihmisissä nopeasti tunteita. Olipa kyse positiivisista tai negatiivisista tunteista, uteliaisuudesta, jännityksestä tai muusta, visuaalisen tarinan voima on kiistaton. Oman sarjakuvan tekeminen voi olla hieno kokemus ja se on helpompaa kuin luulet! Jos sinulla on idea sarjakuvasta, noudata askel askeleelta suunnitelmaa kuvan laittamiseksi päähän paperille.

Astua

Osa 1/4: Sarjakuvan kehitys

1. Kirjoita ideasi karkeasti paperille. Sarjakuva on pohjimmiltaan tarina, joka kerrotaan kuvina, joita kutsutaan kehyksiksi tai paneeleiksi. Jopa nauhan, jossa on vain yksi kehys, on oltava liikkuva jollain tavalla. Tässä suhteessa sarjakuva ei eroa muista tarinankerronnan muodoista, joten se noudattaa tiettyjä käytäntöjä.
   • Asetus. Jokainen tarina tapahtuu jossain. Vaikka tausta olisi valkoinen, tämä on asetus. Tämä viittaa taustaan, jota hahmot suorittavat tiettyjä toimintoja, ja joillakin sarjakuvilla tällä voi olla tärkeä rooli.
   • Hahmot. Tarvitset näyttelijöitä siirtämään tarinasi. Ne saavat asiat tapahtumaan, keskustelevat ja ovat niitä, joihin lukijasi tunnistavat. Käytä aikaa antaa hahmojesi kehittyä, varsinkin kun on kyse pitkästä tarinasta.
   • Konflikti. Jokainen tarina tarvitsee konfliktin sen eteenpäin viemiseksi. Tämä on tarinan perusta ja syy siihen, miksi hahmot tekevät mitä tekevät. Voit ajatella jotain vaikeaa, kuten maailmankaikkeuden pelastamista, mutta myös jotain niin yksinkertaista kuin postin lukeminen voi olla konfliktin perusta.
   • Teemat. Sarjakuvasi teema varmistaa, että olet motivoitunut jatkamaan työskentelyä joka päivä. Teema määrittää myös miltä yleisösi näyttää. Jos kirjoitat hauskaa sarjakuvaa, millaisia ​​vitsejä ovat? Mitä kirjoituksia rakkaustarina kirjoitetaan?
   • Näytä. Tämä antaa sarjakuvallesi tietyn ilmapiirin. Kirjoitatko komediaa tai draamaa? Vai pidätkö mieluummin poliittisista sarjakuvista? Mahdollisuudet ovat rajattomat. Yhdistä komedia ja draama, kirjoita tumma tai yksinkertainen tarina, kirjoita romanttinen tarina tai kiihkeä poliittinen trilleri.
   • Äänesi heijastuu vuoropuhelussa, kerronta tekstissä ja kuvissa.
2. Kirjoita asioista, joista tiedät. Tämä on yksi parhaista tavoista tehdä sarjakuvastasi aito. Lisäksi on helpompaa antaa oman äänesi kuulua työssäsi ja estää muiden sarjakuvien tiedostamaton kopioiminen.
3. Valitse tyyli. Koska olet luomassa sarjakuvaa, ensimmäinen asia, jonka lukija huomaa, on visuaalinen tyyli. Valitse tyyli, joka sopii tarinasi sävyyn ja mielikuvaan.
   • Kokeile erilaisia ​​tyylejä, kunnes löydät jotain, joka tuntuu luonnolliselta. On olemassa monia suosittuja tyylejä, joita voit kokeilla ja säätää omaan makuun. Joitakin esimerkkejä ovat:
     • Anime / Manga
     • Amerikkalaiset supersankarit
     • Tontut / kollaasit
     • Noir
     • Keppi nuket
     • Hauska sanomalehden koominen
   • Draama vaatii usein monimutkaisempaa tyyliä kuin komedia. Kuten minkä tahansa säännön kohdalla, näistä on tietysti joitain poikkeuksia.
4. Valitse muoto. Voit vapaasti valita haluamasi, vaikka ne kuuluvat usein johonkin seuraavista kolmesta luokasta: Yksittäiskehys, Strip ja Page Grade (sarjakuvakirja). Kokeile kaikkia näitä, kunnes selvität, mikä sopii parhaiten tarinasi, hahmot ja asetukset.
   • Yhden kehyksen sarjakuva on usein komedia. Nämä sarjakuvat vaativat usein vähän esikertomuksia, koska ne sisältävät yleensä visuaalisia vitsejä yhdellä tai kahdella vuoropuhelulinjalla. Tarinan kertominen yhdessä kehyksessä voi olla melko vaikeaa, joten niitä ei tarvitse lukea tietyssä järjestyksessä. Myös poliittiset sarjakuvat koostuvat yleensä vain yhdestä tai kahdesta kehyksestä.
   • Sarjakuva sisältää sarjan kehyksiä. Vaikka nauhalle ei ole kiinteää pituutta, useimmilla on yksi tai kaksi viivaa, joissa on 2 - 4 kehystä riviä kohden. Tämä on suosittu online-sarjakuvien ja sanomalehtien sarjakuvien muoto, koska se mahdollistaa tarinan kehittämisen, mutta on samalla tarpeeksi lyhyt tuotettavaksi säännöllisesti.
   • Sivupitkä sarjakuva on suurempi projekti kuin sarjakuva, ja sillä on sekä etuja että haittoja. Jos sinulla on koko sivutila, sinulla on kaikki vapaus manipuloida kehyksiä, mutta samalla se tarkoittaa, että sinun on luotava enemmän sisältöä. Sivupitkien sarjakuvien tekeminen seuraa usein sarjakuvan tai graafisen romaanin julkaisua, joka kertoo pidemmän ja yhtenäisemmän tarinan.

Osa 2/4: Karkean luonnoksen tekeminen

1. Kirjoita käsikirjoitus. Tämän kirjoittamisen pituus ja yksityiskohdat riippuvat sarjakuvasi tyylistä. Esimerkiksi yhdellä kehysnauhalla on vain yksi tai kaksi viivaa. Mitä sarjakuvaa teetkin, kirjoita se ulos, jotta voit arvioida, onko tarinasi miellyttävä lukea.
   • Kirjoita komentosarja kehysjaksona. Katso jokainen kehys erillisenä kohtauksena, jotta saat hyvän kuvan tarinasi.
   • Varmista, että valintaikkuna ei ole kehyksen pääosa. Sarjakuvat ovat visuaalinen väline ja niin suuri osa tiedoista tulee kuvasta eikä tekstistä. Älä anna näiden ottaa etua.
2. Tee luonnos jokaiselle kehykselle. Älä huoli vielä koosta, yksityiskohdista tai laadusta. Asia on, että luetat sarjakuvan ydinkohdat. Tee tämä kirjoittaessasi käsikirjoitusta niin, että muodostat samanaikaisesti kuvan tarinan kanssa.
   • Keskity ensisijaisesti siihen, kuinka hahmot sijoitetaan kehykseen, missä tapahtumia tapahtuu ja mikä valinta sopii piirustukseen.
   • Kun olet luetellut avainkohdat, voit kokeilla järjestyksen muuttamista tai pieniä muutoksia.
3. Varmista, että paneeleidesi asettelu on järkevää. Lukijan silmien tulisi liukua luonnollisesti paneelista toiseen. Huomaa, että lukijat siirtävät silmänsä automaattisesti vasemmalta oikealle ja ylös ja alas, paitsi mangaa, joka lukee oikealta vasemmalle. Käytä erikokoisia ja -muotoisia paneeleja lukijan ohjaamiseen.
4. Kokeile tekstin järjestystä. Dialogien lisäksi voit käyttää tekstiä myös muilla tavoilla. Ajattele esimerkiksi:
   • Puhekuplat kuvaavat hahmojen ajatuksia.
   • Johdanto-ruudut, joissa kertoja esittelee kohtauksen tai kuvaa osan tarinasta.
   • Äänet voidaan esittää äänitehostetta kuvaavilla sanoilla. Ajattele esimerkiksi "BOOM!" Tai POW! ".
   • Huutomerkit voivat esiintyä dialogissa ja muissa teksteissä, jotta lauseella olisi ylimääräinen vaikutus.
5. Mietitkö, onko jokaisella kehyksellä merkitystä. Elokuvissa kohtaukset, jotka eivät lisää mitään tarinaan, poistetaan. Sarjakuvassa on viisasta tehdä sama. Jos kehys ei siirrä tarinaa tai ristiriitaa eikä lisää huumoria, on parasta poistaa se tai korvata kehyksellä, joka tekee.
6. Kokeile kehyksen rakennetta. Monet menestyvät sarjakuvapiirtäjät rikkovat täällä käytäntöjä ja keksivät omia muunnelmiaan vakiokehyksistä. Varmasti, jos julkaiset sarjakuvasi itse, sinulla on täydellinen vapaus kokeilla kaikenlaisia ​​mahdollisuuksia. Muista vain, että tyylivalintojesi on tuettava tarinaa.

Osa 3/4: Sarjakuvan piirtäminen

1. Luo kehykset ja piirrä ne viivaimella. Käytä tätä varten oikeaa paperia. Jos lisäät paneeleja, joissa on outoja kulmia, voit käyttää tähän erillisiä papereita, jotka kiinnität pääpaperiin ja yhdistät toisiinsa kopion tai skannauksen avulla.
   • Jos haluat yrittää saada sarjakuvan julkaisemaan sanomalehdessä, selvitä, mitkä ovat tämän vakiosuhteet. Älä piirrä nauhaa täsmällisessä muodossa, jota sanomalehdessä käytetään, mutta esimerkiksi kaksinkertaista koko, jotta voit lisätä yksityiskohtia helpommin.
   • Online-sarjakuvien osalta ei ole väliä missä muodossa sarjakuva on, vaikka onkin hyödyllistä ottaa lukijan näyttö huomioon. Niin kauan kuin nauhasi on luettavissa näytöllä, jonka resoluutio on 1024xx768, useimmat käyttäjät näkevät nauhasi hienosti.
     • Monet lukijat eivät halua vierittää sivua vasemmalta oikealle lukemaan sarjakuvaa. Ylös ja alas vieritys on yleensä hyväksyttävämpää.
2. Aloita kehysten täyttäminen. Älä paina kynääsi liian voimakkaasti paperille, jotta voit helposti poistaa ja korjata virheet. Säädä piirustusta, kunnes sinulla on selkeä luonnos piirtää musteella.
   • Varmista, että jätät tilaa vuoropuhelulle. Jätä vähän tilaa tekstipilville, ajatuspilville, esittelyille ja äänille.
3. Viimeistele piirustus. Monet sarjakuvapiirtäjät jäljittävät lyijykynänsä musteella. Tällä tavoin he voivat pyyhkiä muut lyijykynät. Käytä aikaa varmistaaksesi, että kaikki linjat näyttävät hyvältä.
   • Jos kirjoitat dialogit käsin, voit nyt lisätä ne. Tee lopulliset muutokset, kun lisäät sen sivulle. On hyvät mahdollisuudet muuttaa niitä silti, kun siirryt käsikirjoituksesta sarjakuvaan.
4. Skannaa nauha. Kun olet lopettanut nauhan jäljittämisen ja olet poistanut lyijykynän viivat, voit siirtää nauhan tietokoneelle. Täällä voit sitten lisätä kirjoitettua tekstiä, muokata kuvia tai värittää nauhan. Sarjakuvan skannaaminen helpottaa myös sen julkaisemista verkossa.
   • Skannaa nauhasi nopeudella 600 DPI (pistettä tuumalla). Tällä resoluutiolla sarjakuva näyttää hyvältä myös tietokoneella.
   • Jos nauhasi on liian suuri skannattavaksi kerralla, voit tehdä useita skannauksia eri osista ja liittää ne takaisin yhteen Photoshopissa.
   • Skannatessasi mustavalkoisia kuvia, varmista, että valitset oikeat harmaasävyasetukset. Tämä on erityisen tärkeää, jos olet piirtänyt paljon varjoja.
5. Päästä eroon sarjakuvan puutteista ja poikkeamista. Voit tehdä tämän Photoshopissa. Poista esimerkiksi kynän merkit, jotka olet unohtanut poistaa, tai tee viivat paksummiksi tai ohuemmiksi.
6. Luo oma fontti. Tämä tekee sarjakuvastasi erilaisen kuin muut. Verkossa on useita ohjelmia, joissa voit säveltää oman fontin. Yksi suosituimmista ohjelmista on FontCreator.
   • Varmista, että kirjasin vastaa sarjakuvan sävyä ja visuaalista tyyliä. Voit myös antaa jokaiselle hahmolle oman fontin, vaikka tämä muuttuu nopeasti kaoottiseksi.
7. Lisää valintaikkuna ja puhekuplia Photoshopissa. Täällä voit jakaa kuvan kerroksiin siten, että sinulla on yksi kerros piirustukselle, yksi kerros puhekuplille ja yksi kerros tekstille.
   • Tekstikerroksen tulisi olla ylhäällä, sen jälkeen ilmapallot, jota seuraa pohjassa oleva piirustus.
   • Avaa Blend-vaihtoehto ilmapallokerroksessa. Tämä valitsee ilmapallon ääriviivat. Valitse sitten seuraavat asetukset:
     • Muoto: 2px
     • Asento: Sisällä
     • Sekoitustila: Normaali
     • Pimeys: 100%
     • Täytetyyppi: Väri
     • Väri musta
   • Kirjoita teksti tekstikerrokseen. Tämä on teksti, joka ilmestyy ilmapalloon. Käytä luomasi kirjasinta tai valitse visuaaliseen tyyliisi sopiva fontti. Comic Sans on suosittu fontti.
   • Valitse ilmapallokerros. Valitse kirjoittamasi teksti elliptisen telttatyökalun avulla. Aseta kohdistin tekstisi keskelle ja pidä Alt-näppäintä painettuna samalla kun vedät hiirtä nähdäksesi, kuinka ilmapallo sopii parhaiten tekstin ympärille.
   • Käytä Polygonal Lasso -työkalua ja pidä Shift-näppäintä painettuna samalla, kun luot terävän kolmionmuotoisen hännän valintaan.
   • Valitse etualan täyteväriksi Valkoinen.
   • Paina Alt + del täyttääksesi valinnan ilmapallokerroksessa. Ääriviivat luodaan automaattisesti ja puhekuplasi on valmis.
8. Väritä nauhasi. Tämä ei ole välttämätöntä, koska monet onnistuneet sarjakuvat ovat mustavalkoisia. Sinulla on useita vaihtoehtoja, kun värit sarjakuvaasi. Voit värittää paperille lyijykynällä tai tussilla tai lisätä värejä digitaalisesti, kun olet skannannut nauhan.
   • Yhä useampia sarjakuvia väritetään digitaalisesti. Tämä on helpompaa Photoshopin ja Illustratorin kaltaisten ohjelmien ansiosta.
   • Muista, että lukija tarkastelee koko sarjakuvaa sekä yksittäisiä kehyksiä. Yritä käyttää yhtenäistä väripalettia, jotta tietyt kehykset eivät häiritse lukijaa.
   • Käytä väripyörää varmistaaksesi, että värisi ovat sopusoinnussa keskenään. Värirenkaista voi olla hyötyä, kun he kohtaavat tietokoneessa olevien monien värien.
     • Värirenkaassa vastakkain olevat värit vastaavat toisiaan. Nämä värit eroavat toisistaan ​​ja niitä on käytettävä pieninä määrinä, jotta ne eivät dominoi.
     • Analogiset värit ovat vierekkäin värirenkaassa. Nämä ovat usein värejä, jotka täydentävät toisiaan.
     • Triadiset värit ovat kolmea väriä, jotka jakautuvat tasaisesti pyörälle. Voit käyttää yhtä väreistä hallitsevana värinä ja kahta muuta asettaaksesi aksentteja.

Osa 4/4: Sarjakuvan julkaiseminen

1. Lataa sarjakuvasi kuvasivustolle ja jaa latauksen luomaa linkkiä. Jos haluat jakaa sarjakuvan vain perheen ja ystävien kanssa, tämä on helpoin (ja halvin) tapa tehdä se. Luo tili esimerkiksi PhotoBucketilla, ImageShackilla tai imgurilla ja lataa sarjakuvasi.
   • Lähetä linkit kenelle haluat, lähetä ne sosiaaliseen mediaan, twiitti URL-osoite kenelle tahansa, joka haluaa nähdä sarjakuvasi. Löydä sarjakuvafaneja esimerkiksi foorumeilta ja lähetä luomuksesi tänne niin, että sarjakuva leviää ympäri maailmaa.
2. Luo tili DevianArt-palveluun. Tämä on yksi suosituimmista paikoista taiteen jakamiseen. Sarjakuvat ja sarjakuvat ovat hyvin edustettuina täällä. Kuvien alla fanit voivat jättää palautetta ja antaa sinulle mahdollisuuden olla vuorovaikutuksessa yleisösi kanssa.
   • Ota yhteyttä muihin DevianArt-artisteihin esimerkiksi saadaksesi uusia ideoita tai vaihtaaksesi ideoita keskenään.
3. Aloita oma verkkosivusto. Kun olet luonut tarpeeksi sarjakuvia sivuston täyttämiseksi, voit aloittaa oman sivusi. Tämä on paras tapa luoda yleisö työhösi turvautumatta perinteisiin julkaisutapoihin. Siinä on enemmän kuin kuvapalvelusivuston käyttäminen, mutta se hyödyttää myös paljon enemmän.
   • Varmista, että verkkosivustosi näyttää hyvältä. Jos sivusto ei toimi kunnolla eikä se sovi sarjakuviesi tyyliin, kävijät poistuvat nopeasti. Käytä aikaa hyvän verkkosivuston rakentamiseen ja ota esimerkki sarjakuvataiteilijoista, jotka ovat integroineet piirustustyylinsä verkkosivustolleen.
   • Anna verkkosivustosi suunnitella ammattilaiselle. Tämän ei tarvitse olla kallista, varsinkin jos käytät aloittelevien suunnittelijoiden palveluita. Löydät nämä usein DevianArtin kaltaisilta sivustoilta, jotta voit luoda yhdessä sivuston.
   • Päivitä sivustosi säännöllisesti. Loppujen lopuksi tavoitteesi on saada ihmiset palaamaan lukemaan sarjakuviasi. Tee aikataulu itsellesi niin, että sinä ja lukijasi tiedätte, kun sarjakuvan tulee verkkoon. Asetettu aikataulu on suuri apu, jotta lukijat palaavat sivustoosi uudestaan ​​ja uudestaan ​​ilman tarvetta mainostaa sitä.
   • Kommunikoi lukijasi kanssa. Älä lopeta pelkästään päivittämiseen, vaan varaa myös aikaa blogien kirjoittamiseen ja kommentteihin vastaamiseen. Tämä auttaa luomaan sinut sarjakuvien luojaksi ja luo siteen sinun ja yleisösi välille.
4. Lähetä työsi toimistolle. Jos luulet sarjakuvasi sopivan sanomalehtiin, ota yhteyttä sarjakuviin erikoistuneeseen virastoon. Jos he näkevät jotain teoksestasi, voi syntyä yhteistyö, jossa sarjakuvasi yritetään julkaista sanomalehdissä. Toimistot vastaanottavat lukuisia hakemuksia, joten useimpien ihmisten onnistumismahdollisuudet eivät ole kovin suuret.
5. Lähetä työsi kustantajalle. Jos teet sarjakuvia, jotka eivät ole kovin sopivia sanomalehtiin, voit yrittää julkaista ne kirjana. Viime vuosina sarjakuvia on julkaistu yhä enemmän ja sarjakuvia käytetään myös esimerkiksi graafisessa romaanissa.
   • Älä rajoita itseäsi suuriin kustantajiin, vaan lähetä työsi myös pienemmille kustantajille, jotka etsivät jatkuvasti uusia kykyjä.
6. Julkaise sarjakuvasi itse. Lukuisia ohjelmia on saatavana verkossa, jotta voit tehdä oman kirjan ja tulostaa sen. Harkitse esimerkiksi Amazonin CreateSpace. Kirjan julkaiseminen itsenäisesti maksaa melko vähän.

Vinkkejä

• Älä stressaudu, jos ensimmäinen nauhasi ei ole niin hyvä kuin toivoit, mutta jatka harjoittelemista parantaaksesi!
• Jaa ideasi ihmisten kanssa. Muiden mielipiteet voisivat vain antaa sinulle uusia ideoita tai näyttää asioita, joita et ollut edes ajatellut itsestäsi. Saatat myös saada ehdotuksia sarjakuvasi parantamiseksi.
• Pidä kiinni yleisöstäsi. Jos kirjoitat sarjakuvaa teini-ikäisille, koko tarinan tulisi olla kyseiselle kohdeyleisölle, eikä sen pitäisi loppua esimerkiksi lasten tarinana.
• Tarkista oikeinkirjoitus! Jos et ole varma, kuinka sana kirjoitetaan, etsi se yksinkertaisesti. Varmista, ettet tee typeriä virheitä; nämä heikentävät dramaattisesti sarjakuvasi laatua.
• Lue inspiraatiota suosikki sarjakuvistasi. Jos et ole vielä varma taiteilijasi identiteetistä, yritä ensin jäljitellä muiden töitä.
• Piirrä mitä voit parhaiten piirtää. Se on paljon helpompaa ja vähemmän stressaavaa kuin kokeilla asioita, joissa et ole hyvä.
• Jos piirrät sarjakuvan, joka julkaistaan ​​pitkään, on hyvä muuttaa tyyliä vuosien varrella. Garfieldin valmistelija teki tämän esimerkiksi.
• Tee suunnitelma ennen aloittamista. Ennen kuin aloitat ensimmäisellä sivulla, tee joitain karkeita luonnoksia ja laita ideoita paperille. On myös viisasta päästä eroon ongelmista tässä vaiheessa, koska ne on edelleen helppo ratkaista.
• Tee sarjakuvastasi niin monimutkainen tai yksinkertainen kuin haluat. Loppujen lopuksi olet valmistaja!
• Nopea tapa piirtää on käyttää kepinukkeja. Voit käyttää näitä esimerkiksi saadaksesi ideoitasi paperille. Jos haluat jatkaa kepinukkien käyttöä, varmista, että ne ovat riittävän ainutlaatuisia ja mielenkiintoisia.

Varoitukset

• Älä koskaan kopioi kirjaimellisesti jonkun toisen ideoita! Tietysti voit inspiroida muita taiteilijoita, mutta ideat ovat heidän keksimänsä henkilön omaisuutta. Ole luova ja tee omia sarjakuviasi!
• Voi kestää jonkin aikaa, ennen kuin joku huomaa sarjakuvasi. Älä anna periksi liian nopeasti!