Sisältö

• Askeleet
• Tapa 1 /4: Paranna kieltäsi
• Tapa 2/4: Lue ja kirjoita
• Tapa 3/4: Harjoittele lisää
• Tapa 4/4: Luo tarina
• Vinkkejä
• Varoitukset

Haaveiletko upeaksi kirjailijaksi, uudeksi Dostojevskiksi tai Fitzgeraldiksi? Vai haluatko vain oppia ilmaisemaan itseäsi johdonmukaisemmin? Kirjoititpa kaunokirjallisuutta tai vain kouluesseitä, voit aina käyttää neuvojamme ja ottaa muutaman askeleen kohti huippuosaamista. Jos haluat tulla suureksi - tai vain hyväksi - kirjailijaksi, sinun on tiedettävä paljon ja hioa ammattiasi jatkuvasti. Mutta kova työ kantaa hedelmää, ja ehkä jonain päivänä joku haaveilee tullakseen sinä!

Askeleet

Tapa 1 /4: Paranna kieltäsi

1. 1 Käytä kelvollista ääntä, älä passiivista ääntä. Yksi yleisimmistä huonoista kirjallisista puheista on passiivisen äänen väärinkäyttö. Esimerkki kelvollisesta äänestä: "Vampyyri puri kaveria." Esimerkki passiivisesta äänestä: "Vampyyri puri kaveria." Kuten näette, toinen esimerkki on monitahoisempi ja (kuten vampyyri) imee tekstistäsi elämän ja antaa sille kuivan muodollisen äänen. Opi välttämään tällaisia ​​rakenteita aina kun mahdollista.
   • Passiivisen äänen käyttäminen ei ole aina huono asia. Joskus ei ole mahdollista kirjoittaa lausetta aktiivisella äänellä kauniisti ja selkeästi tai haluat tietoisesti rakentaa lauseen passiivisella äänellä niin, että sillä on tietty merkitys. Sinun on kuitenkin ensin opittava noudattamaan sääntöä ja vasta sitten sallimaan itsellesi poikkeuksia.
   • Suurin poikkeus tähän sääntöön on tieteellinen tyyli, jossa passiivista ääntä käytetään erittäin laajasti, jolloin painopiste siirtyy aiheesta (tutkija) kohteeseen (tulokseen). Esimerkiksi lause "pentujen ruokavalio muutettiin, minkä jälkeen kolmella kymmenestä diagnosoitiin vatsavaivat" kertoo kokeen tuloksista, ei siitä, kuka sen teki.
2. 2 Käytä vahvoja sanoja. Hyvä kirjallisuuskieli, puhummepa sitten romaanista tai kouluesseestä, on tarkka, mieleenpainuva ja sisältää yllätyksen. Löydä oikea adjektiivi tai verbi, ja huomaamaton lause muuttuu neroksi lauseeksi, jonka ihmiset muistavat ja lainaavat vuosia myöhemmin. Valitse tarkimmat sanat. Yritä olla toistamatta samaa sanaa uudestaan ​​ja uudestaan, ellet halua luoda erityistä rytmiä tällä tavalla.
   • Poikkeuksena ovat sanat, jotka kuvaavat vuoropuhelua. Huono teksti on täynnä käännöksiä "hän kommentoi", "hän sanoi", "hän oli kauhuissaan." Harvinainen ja harkittu tällaisten sanojen käyttö herättää työsi elämään, mutta useimmissa tapauksissa yksinkertainen "sanottu" riittää. Sinulle luultavasti opetettiin koulussa, että et voi käyttää "sanottuja" ja "sanottuja" koko ajan, mutta liian suuri määrä synonyymejä vaikeuttaa lukemista ja häiritsee lukijaa vuoropuhelusta. Jos et voi tehdä ilman niitä, nojaudu ainakin emotionaalisesti neutraaliin "kysyttyyn" ja "vastattuun" sen sijaan, että "murisi" ja "huusi". Mutta on parempi, että vuoropuhelussa on vähintään kirjoittajan sanoja: ilmoita alussa, kenen huomautus on, ja anna hahmojen puhua puolestaan
   • Vahvat ja kirkkaat sanat eivät tarkoita vaikeita tai hämäritä. Älä sano hyväksikäyttöä, kun voit sanoa hyväksikäyttöä. "Idiosynkraasia" ei aina kuulosta paremmalta kuin "inho". Jos olet varma, että sana "pysyvä" on täydellinen, käytä sitä - mutta jos ei, kirjoita "pysyvä".
   • Synonyymisanakirja tai tesaurus voi olla hyödyllinen, mutta käytä niitä varoen. Harkitse sanojen vivahteita, osuvuutta ja epäselvyyttä. Hyväksy, että vaikka "homo sapiens" on ihmisen tieteellinen nimi, ja sydäntä voidaan kutsua jonkin keskipisteeksi tai painopisteeksi, mutta jos kirjoitat "kuumalla sydämellä" -henkilön sijasta "homo sapiens kuumalla painopisteellä" , se tulee olemaan erittäin typerää! Jos aiot käyttää sanastoa laajentaaksesi sanastoa, tarkista sanakirjasta löytämiesi sanojen tarkka merkitys.
3. 3 Poista ylimääräinen. Hyvin kirjoittaminen tarkoittaa yksinkertaista, selkeää ja selkeää kirjoittamista.Sinun ei tarvitse käyttää viisikymmentä sanaa, joissa kaksikymmentä riittää, tai lisätä tekstiin teeskenteleviä monitasoisia sanoja vain siksi, että ne ovat pidempiä. Hyvä kirjoittaja valitsee oikeat sanat sen sijaan, että yrittäisi täyttää koko sivun. Aluksi ajatus kerätä paljon ajatuksia ja yksityiskohtia yhteen lauseeseen saattaa kuulostaa hyvältä, mutta todellisuudessa sitä on vaikea lukea. Jos sanat eivät kanna semanttista kuormitusta, voit poistaa ne turvallisesti.
   • Adverbit ovat klassinen "kainalosauva", johon keskinkertaiset kirjoittajat luottavat, ja usein heidän tehtävänsä on ylikuormittaa lause. Tarinaa koristavat asianmukaisesti käytetyt adverbit, mutta usein ne vain monistavat verbin tai adjektiivin merkityksen, johon ne liittyvät, tai adverbin sisältävän rakenteen sijasta voidaan käyttää yhtä tilavampaa sanaa. Älä kirjoita "huusi kovalla äänellä" - huutaa ja voi olla vain kovaa. Jos huomaat, että tekstisi on täynnä adverbeja, on aika hengittää syvään ja päästä päättäväisesti eroon ylimääräisestä, jättäen vain tarpeellinen.
   • Joskus on parempi poistaa tarpeettomat asiat editointivaiheessa. Älä ole pakkomielle muotoilla jokainen lause heti; kirjoita ajatuksesi sellaisina kuin ne ovat, ja kiillota sitten huolellisesti ja poista tarpeettomat.
   • Kirjoitettua tekstiä ei ole tyhjiössä; hänen käsityksensä liittyy suoraan lukijan mielikuvitukseen. Kaikkia yksityiskohtia ei tarvitse kuvata, jos vain pari olennaista yksityiskohtaa riittää lukijalle selvittääkseen loput. Aseta tarvittavat kiinnityspisteet ja anna lukijan liittää ne itse.
4. 4 Näytä, älä kerro. Älä kerro lukijoille, mitä voit näyttää. Älä tyydytä heitä pitkillä selityksillä sankareiden menneisyydestä tai tämän tai toisen tapahtuman merkityksestä juonen kehitykselle, vaan anna heidän oppia siitä hahmojen sanoista, teoista ja tunteista. Tämä on yksi kirjallisuuden tärkeimmistä oppitunneista, jonka fiktion kirjoittaja voi oppia ja toteuttaa käytännössä.
   • Esimerkiksi lause "kirjeen lukemisen jälkeen Sophia suuttui" kertoo lukijalle siitä, miltä Sophia tunsi, mutta ei piirrä lukijan mielikuvitusta. Tylsää ja vakuuttamatonta. Mutta "Sophia rypisti kirjeen, heitti sen takkaan ja lensi ulos huoneesta paiskaten ovea." osoittaa meitä sankaritar vihassa, nimeämättä hänen tunteitaan suoraan. Tämä on paljon tehokkaampi temppu. Lukijat uskovat näkemäänsä eivätkä siihen, mitä heille kerrotaan.
5. 5 Vältä kliseitä. Kliseet ovat lauseita, ajatuksia tai lauseita, joita käytetään niin usein, että niistä on jo tullut arkipäivää. Yleensä ne ovat niin yleisiä, että lukija ei edes muista niitä. Kirjoitatpa kaunokirjallisuutta tai tietokirjallisuutta, kliseistä eroon pääseminen hyödyttää vain sitä.
   • "Se oli pimeä, sateinen yö" on tyypillinen esimerkki tällaisesta kliseestä. Vertaa sitä useiden kuuluisien teosten ensimmäisiin riveihin.
     • "Oli kylmä, kirkas huhtikuun päivä ja kello löi kolmetoista." - George Orwell, 1984. Ei yö, ei pimeä eikä sateinen, mutta sinusta tuntuu heti, että jotain on pielessä.
     • "Taivas sataman yläpuolella oli kuin kuvaruutu kuolleelta kanavalta." - William Gibson, "Neuromancer" (romaani, jossa sana "kyberavaruus" ilmestyi ensimmäisen kerran). Tämä lause ei vain maalaa kuvaa säästä, vaan syöksyy lukijan heti kirjan pimeään maailmaan.
     • "Se oli kaunein aika, se oli valitettavinta aikaa - viisauden aika, hulluuden aika, uskon päivät, epäuskon päivät, valon aika, pimeyden aika, toivojen lähde, kylmä epätoivo, meillä oli kaikki edessä, meillä ei ollut mitään edessämme, me joko nousimme taivaisiin ja sitten yhtäkkiä jouduimme alamaailmaan - sanalla sanoen, tämä aika oli hyvin samanlainen kuin nykyinen, ja sen äänekkäimmät edustajat vaativat jo silloin että he eivät sano asiasta toisin - joko hyvässä tai huonossa mielessä kuten superlatiivit. " - Charles Dickens, Tarina kahdesta kaupungista.Ei vain sää, vaan myös tunteet, toivo, epätoivo - kirjoittaja valmistaa lukijan kaikkeen.
   • Vältä kliseitä kirjoittaessasi itsestäsi. Ilmaus "Olen seurallinen ihminen" ei kerro sinusta mitään varmaa. Sano kuitenkin, että voit helposti löytää yhteisen kielen ihmisten kanssa, myös sen välittömässä merkityksessä, koska olet kasvanut kaksikielisessä perheessä ja asunut lapsena kuudessa maassa, ja lukija ymmärtää heti, mitä olet.
6. 6 Vältä yleistyksiä. Laajat yleistykset ovat yksi heikon kirjoittamisen tunnusmerkeistä. Esimerkiksi tieteellinen essee voisi sanoa: "Olemme nykyään edistyksellisempiä kuin ihmiset olivat sata vuotta sitten." Tämä lausunto sisältää perusteettomia oletuksia eikä määrittele, mitä "progressiivinen" tarkoittaa. Ole tarkka ja tarkka. Lyhyt tarina tai kouluessee hyödyttää vain, jos puhdistat ne yleistyksistä.
   • Tämä koskee myös fiktiota. Älä anna itsesi rakentaa lausuntoja tyhjästä. Esimerkiksi vain siksi, että hahmosi on nainen, ei tarkoita, että hänen on automaattisesti oltava emotionaalisempi, lempeämpi tai ystävällisempi kuin mieshahmo. Tällaiset stereotypiat pakottavat meidät kirjoittamaan stereotyyppisesti, unohtamatta tosielämän tarjoamia mahdollisuuksia.
7. 7 Perustele mitä on sanottu. Älä anna spekuloida ilman todisteita väitteistäsi. Tämä on samanlainen kuin "näytä, älä kerro" fiktion periaate. Älä esimerkiksi sano, että ilman vahvaa poliisia yhteiskuntamme hajoaa. Miksi? Kuinka voit vahvistaa tämän? Selitä, miten päädyit tähän johtopäätökseen, jotta lukijat näkevät, että tiedät mistä puhut. Sitten he päättävät, ovatko kanssasi samaa mieltä vai eivät.
8. 8 Käytä vertauksia ja vertauksia huolella. Vaikka hyvä metafora tai vertailu tekee tekstistäsi vahvan ja mahtipontisen, epäonnistunut voi tehdä siitä yhtä heikon kuin vauva (tämä oli muuten heikko vertailu). Metaforien ja vertailulausekkeiden liiallinen käyttö viittaa siihen, että et ole varma sanoistasi ja luotat siksi vakuuttaviin vaikutelmiin puhehahmoihin. Lisäksi niistä tulee yleensä kliseitä.
   • Sekametafora tarkoittaa kahden metaforin yhdistelmää, jolla on usein ristiriitainen merkitys. Esimerkiksi "vaikka meidän on pakko pelata vieraalla kentällä, nuolet ampuvat ilman kadottamista". Joko jalkapallo tai jousiammunta - mutta ei molemmat yhdessä! Jos et ole varma, että metafora on järkevä eikä näytä raskaalta nokkeluusyritykseltä, korjaa se tai poista se.
9. 9 Rikkoa sääntöjä. Parhaat kirjoittajat eivät vain osaa noudattaa sääntöjä, vaan myös tietää, milloin ja miten ne rikkoo. Sinun ei tarvitse pysyä perinteisessä kieliopissa ja antamissamme vihjeissä, jos tiedät, että niiden noudattamatta jättäminen parantaa kirjoittamistasi. Tärkeintä on kirjoittaa tarpeeksi hyvin, jotta lukijat näkevät, että rikot sääntöjä tarkoituksella ja tietoisesti.
   • Kuten kaikessa, myös tässä on maltillisuus. Ensimmäisen rivin nokkela retorinen kysymys vaikuttaa. Kuusi retorista kysymystä peräkkäin eivät ole enää niin tehokkaita. Ole valikoiva päättäessäsi milloin ja miksi rikkoa sääntöjä.
10. 10 Muokkaa, muokkaa ja muokkaa. Editointi on yksi kirjoittamisen tärkeimmistä osista. Kun olet lukenut luvun tai työn, aseta se sivuun päiväksi ja lue se sitten tuoreella silmällä. Korjaa käsittämätön, vedä pois kokonaiset palaset - tee kaikkesi parantaaksesi tekstiäsi. Kun olet valmis, lue se uudelleen. Ja sitten - enemmän.
    • Jotkut sekoittavat muokkaamisen ja oikoluvun. Molemmat prosessit ovat tietysti tärkeitä, mutta muokkaaminen liittyy tekstin sisältöön ja rakenteeseen. Älä jää kiinni tiettyihin sanoihin tai lauseisiin äläkä pelkää muuttaa niitä, jos huomaat, että muut muotoilut ilmaisevat ajatuksesi selvemmin, tehokkaammin tai kauniimmin. Oikoluku on enemmän tekninen prosessi, joka tarkistaa kieliopin, oikeinkirjoituksen, välimerkit ja muotoilun.

Tapa 2/4: Lue ja kirjoita

1. 1 Valitse yksi tai kymmenen hyvää kirjaa. Olitpa kirjoittamassa eeppistä romaania tai artikkelia populaaritieteelliselle aikakauslehdelle, tutustu genresi erinomaisiin teoksiin; se parantaa omaa osaamistasi. Lue ja ymmärrä suurten ja tärkeiden kirjailijoiden työtä nähdäksesi, mitä voidaan ilmaista sanoilla ja mikä vaikuttaa lukijoihin. Uppoutumalla hyvään kirjallisuuteen voit laajentaa sanastoasi, laajentaa näköaloja ja ruokkia mielikuvitustasi.
   • Kiinnitä huomiota erilaisiin tarinankerronnan tapoihin ja töiden erilaiseen rakentamiseen.
   • Yritä verrata eri kirjoittajien lähestymistapoja samaan aiheeseen, katso, mitä heillä on yhteistä ja mikä on ero. Vertaa esimerkiksi Tolstoi "Ivan Iljitshin kuolema" ja Hemingway "Kilimanjaron lumi".
   • Muista, että vaikka kirjoitat tietokirjallisuutta tai tieteellisiä artikkeleita, erinomaisten kirjoitusmallien lukeminen auttaa sinua parantamaan. Mitä paremmin tiedät kuinka eri tavalla voit välittää samat ajatukset lukijalle, sitä monipuolisempi ja omaperäisempi pystyt kirjoittamaan itse.
2. 2 Ota huomioon kulttuuriset vihjeet. Et ehkä huomaa sitä, mutta kirjat ja elokuvat ovat täynnä viittauksia ja lainauksia klassisesta kirjallisuudesta. Lukemalla klassikoita rakennat eräänlaisen kulttuuriperustan, joka toimii luovuutesi perustana.
3. 3 Ymmärrä, miksi tätä tai sitä klassikkoa pidetään loistavana. Voit lukea The Catcher in the Rye, mutta et ymmärrä olemusta tai arvosta sitä. Jos näin tapahtuu, yritä lukea pari artikkelia tai arvostettuja kriitikoita selvittääksesi, miksi kirjalla on ollut niin suuri vaikutus kirjallisuuteen. Saatat löytää syvemmän merkityksen, jonka unohdit lukiessasi. Ymmärtää, mikä tekee suurista kirjoista mahtavia, on yksi tärkeimmistä taidoista huippuosaamista tavoittelevalle kirjailijalle.
   • Tämä koskee myös tieto- ja akateemisia tekstejä. Ota muutamia oman alan tunnustettujen kirjoittajien teoksia ja analysoi niitä. Mitä yhteistä niillä on? Miten he kirjoittavat? Mistä voit ottaa heistä esimerkin?
4. 4 Mene teatteriin. Näytelmät on kirjoitettu lavastettavaksi lavalle. Jos et voi ymmärtää ja tuntea kirjallista teosta, katso sen tuotantoa. Jos et löydä tuotantoa, lue kappale ääneen. Mene hahmojen ajatuksiin. Kuuntele, miltä kieli kuulostaa.
   • Näytelmä, enemmän kuin elokuvateatteri, ilmentää eläviä sanoja: ainoa "suodatin" kirjoittajan kynän ja käsityksesi välillä on ohjaajan visio ja näytteleminen.
5. 5 Lue lehtiä, sanomalehtiä, blogeja - mitä tahansa. Kirjallisuus ei ole ainoa ajatusten lähde. Todellinen maailma on täynnä uskomattomia ihmisiä, paikkoja ja tapahtumia, joista kirjoittajamielesi voi saada inspiraatiota. Hyvän kirjoittajan pitäisi olla tietoinen päivän tärkeimmistä tapahtumista.
6. 6 Opi vaikuttamaan vähemmän. Tätä tapahtuu koko ajan: luet nero -romaania ja olet innokas kirjoittamaan heti oman. Mutta kun istut työpöytäsi ääressä, huomaat, että tyylisi on epätavallinen, ikään kuin matkisit vain lukemaasi kirjailijaa. Opi suurilta - mutta kehitä omaa ääntäsi. Jotta se kuulostaisi uudelleen, tee harjoitus vapaakirjoitustekniikalla (kirjoita kaikki ajatukset peräkkäin ajattelematta tai korjaamatta), lue aiemmat sävellyksesi uudelleen tai vain kävele.

Tapa 3/4: Harjoittele lisää

1. 1 Osta muistikirja. Ei mikään muistikirja, vaan tukeva kovakantinen kantaa aina mukanasi. Idea voi tulla käymään missä tahansa, ja sinun on tallennettava paperille nopeasti käsittämätön ajatus, ennen kuin se unohdetaan, kuten unelma viime viikolla ... kyllä, se ... se oli hämmästyttävää ... mistä siinä oli kyse? !
2. 2 Kirjoita kaikki ideat, jotka tulevat mieleen. Otsikot, alaotsikot, aiheet, hahmot, tilanteet, lauseet, metaforit - kirjoita ylös kaikki, mikä auttaa herättämään mielikuvituksesi, kun olet valmis.
   • Jos et tunne inspiraatiota säveltää, yritä tehdä muistiinpanoja näkemästäsi.Kuvaile, kuinka tarjoilijat työskentelevät suosikki kahvilassasi ja kuinka myöhään iltapäivällä auringonpaiste valaisee työpöytääsi. Tapa kiinnittää huomiota tiettyihin yksityiskohtiin on varmasti hyödyllinen, kirjoittaessasi runoutta tai sanomalehtiä.
3. 3 Viimeistele muistikirja ja aloita uusi. Kun muistikirja on valmis, sisällytä muistikirjan päivämäärät ja sisältö kannelle, jotta voit löytää haluamasi muistiinpanot helposti seuraavan kerran, kun inspiraatiosi tarvitsee lisätehoa.
4. 4 Liity kirjoittajayhteisöön. Yksi parhaista tavoista kehittää taitojasi ja pysyä motivoituneena on olla yhteydessä muihin ja saada palautetta työstäsi. Etsi sidosryhmä, yhdistys tai kirjailijaklubi kaupungistasi tai Internetistä. Tällaisten yhteisöjen jäsenet lukevat yleensä toistensa teoksia ja keskustelevat sitten siitä, mistä he pitivät, mistä eivät ja mistä voisi parantaa ja miten. Voit nähdä, että paitsi palautteen saaminen muilta, myös oman mielipiteesi antaminen on arvokas oppitunti ja se auttaa sinua parantamaan taitojasi.
   • Tapaamiset ja keskustelut eivät ole vain kaunokirjailijoille! Akateemista kirjoittamista voidaan myös parantaa antamalla ystävien tai työtovereiden lukea ne. Se myös motivoi sinua jakamaan ajatuksiasi ja kuuntelemaan muita.
5. 5 Kirjoita joka päivä. Pidä päiväkirjaa tai blogia, kirjoita kirjeitä ystävillesi tai käytä vain tunti kirjoittaaksesi mistä tahansa. Valitse aihe ja aloita. Aihe itsessään on täysin yhdentekevä - on tärkeää istua alas ja kirjoittaa. Ja kirjoita lisää. Ja kirjoittaa taas. Kirjoittaminen vaatii harjoittelua: se on kuin lihaksia, joita voidaan vahvistaa ja rakentaa vain säännöllisellä harjoituksella.

Tapa 4/4: Luo tarina

1. 1 Valitse teema ja hahmota tarinasi. Sen ei tarvitse olla yksityiskohtainen, määritä vain suunta, jossa juoni kehittyy. Esimerkiksi Hollywoodin melodraaman klassinen juoni: kaveri tapaa tytön, kaveri rakastaa tyttöä, kaveri menettää tytön, kaveri tapaa tytön kanssa ja finaalissa kaikki ovat onnellisia. (Lisää kohtauksia lisätään myöhemmin.)
2. 2 Kirjoita suunnitelma. Haluat todennäköisesti todella alkaa kirjoittaa ja miettiä tarinoita ja käänteitä heti, kun siirryt eteenpäin. Älä tee sitä! Jopa yksinkertaisin suunnitelma auttaa sinua saamaan kokonaiskuvan ja säästämään tuntien uudelleenkirjoitusta. Aloita yleisellä hahmotelmalla ja kehitä sitä vähitellen. Luo tarinasi perusta, täytä se ainakin päähenkilöillä toistaiseksi, määritä asetus, aika ja ilmapiiri.
   • Jos jotakin suunnitelman osaa ei voida kuvata muutamalla sanalla, jaa se osiin ja käsittele niitä erikseen.
3. 3 Jätä tilaa lisätä uusia hahmoja ja selvittää, keitä he ovat. Kerro kaikille lyhyt tarina. Vaikka se ei kuulukaan työhösi, se auttaa sinua paremmin kuvittelemaan, kuinka hahmo käyttäytyy ehdotetuissa olosuhteissa.
4. 4 Älä pelkää hypätä eteen tai taakse. Jos sinulla on yhtäkkiä loistava idea erottamisesta, kirjoita se muistiin, vaikka työskentelet edelleen ensimmäisen luvun parissa! Älä anna ideoiden mennä hukkaan.
5. 5 Kirjoita ensimmäinen luonnos. Olet nyt valmis aloittamaan itse tarinalla - sen ensimmäisen luonnoksen. Suunnitelman avulla voit hengittää hahmoihisi ja tarinankerrontaan.
   • Älä jää jumiin tässä vaiheessa. Kun kirjoitat luonnosta, sinun ei tarvitse miettiä jokaista sanamuotoa pitkään - nyt sillä ei ole väliä. On paljon tärkeämpää kerätä ja kertoa kaikki ajatuksesi.
6. 6 Anna historian johtaa sinua. Anna tarinan kehittyä itsestään, ja ehkä se saa odottamattoman, mutta erittäin mielenkiintoisen käänteen. Olet tapahtumien johtaja, mutta jätä niissä tilaa improvisaatiolle.
   • Jos olet miettinyt tarpeeksi hahmosi, mitä he haluavat ja miksi, he itse alkavat kertoa sinulle, kuinka kirjoittaa.
7. 7 Viimeistele ensimmäinen luonnos. Älä viivyttele yksityiskohtien viimeistelyssä, vaan anna tarinan rullata paperille.Jos olet kirjoittanut kaksi kolmasosaa tarinasta ja huomaat sankarisi olevan Intian suurlähettiläs, merkitse tämä ja täydennä tarina hänen kanssaan suurlähettilään roolissa. Älä palaa tai kirjoita kohtauksia uudelleen hänen kanssaan, ennen kuin olet valmis ensimmäisen luonnoksen.
8. 8 Kirjoita uudelleen. Muistatko, että tämä oli vasta ensimmäinen luonnos? Nyt sinun on kirjoitettava kaikki uudelleen alusta alkaen, tällä kertaa jo tietäen kaikki tarinan yksityiskohdat, mikä tekee hahmoistasi realistisempia ja uskottavampia. Nyt sinä tiedät kyllämitä hän tekee lentokoneessa ja miksi hän on pukeutunut punkiksi.
9. 9 Kirjoita kaikki loppuun asti. Kun lopetat toisen luonnoksen, sinulla on jo täydelliset tiedot tarinastasi, sen hahmoista, pohjasta ja osaesityksistä.
10. 10 Lue tarina ja jaa se. Kun olet tehnyt toisen luonnoksen, on aika lukea se yrittäen olla puolueeton ja objektiivinen. Anna se parille läheiselle ystävälle, joiden luotat lukea sen.
11. 11 Kirjoita lopullinen versio. Kun olet omilla muistiinpanoillasi tarinan lukemisen jälkeen sekä ystäviesi tai kustantajan kommenttien kanssa, kirjoita se uudelleen ja viimeistele se nyt. Tee toimeen, ratkaise ristiriitoja, poista tarpeettomat merkit.

Vinkkejä

• Luovuus tuo varmasti iloa. Tai ei, teoksen täytyy syntyä tuskasta. Itse asiassa kaikki riippuu siitä, keneltä kysyt. Saatat tuntea olosi iloiseksi tai tyhjäksi. Kaikille ei ole yhtä sääntöä siitä, miten kirjoittaa ja miltä tuntuu. Löydä tiesi.
• Jos aluksi et pidä ideasta, anna sille silti mahdollisuus - se voi viedä sinut jonnekin.
• Älä hämmenny, jos ensimmäinen luonnos ei toimi. Se ei melkein koskaan onnistu. Pidä tämä mielessä lukiessasi ja muokkaa sitä katumatta!
• Yritä mennä virran mukana. Älä kuitenkaan liioittele sitä, koska muuten menetät yksityiskohdat tai ajatuksistasi tulee liian vaikeita lukea. Valvo mieltäsi koko ajan.

Varoitukset

• Valitse sanasi huolella. Ei ole nopeampaa tapaa kuulostaa lukutaidottomalta kuin käyttää sanaa väärässä merkityksessä ja väärässä yhteydessä. Jos et ole varma sanasta, etsi se sanakirjasta ja varmista, että ymmärrät sen merkityksen ja mahdolliset merkitykset oikein.
• Älä plagioi! Muiden ihmisten sanojen tai ajatusten omaksuminen on vakava etiikan ja jopa lain rikkomus tieteessä, journalismissa ja kirjallisuudessa. Jos saat kiinni plagioinnista, sinut voidaan karkottaa, erottaa, sijoittaa julkaisijan mustalle listalle tai syyttää. Älä koskaan tee tätä.